人民政協(xié)網(wǎng)8月23日電（記者 付裕）8月18日，“靜音·姿態(tài)”金華祥油畫作品展在中國美術(shù)館開幕。

金華祥現(xiàn)為寧波市海曙區(qū)美協(xié)副主席、寧波市鄞江中學美術(shù)教師，此次在中國美術(shù)館舉辦個人油畫展也開創(chuàng)了寧波市基礎教育領域的先河。該展覽共展出金華祥創(chuàng)作的30余幅油畫作品，分為“祈?！毕盗小ⅰ澳隆毕盗?、“劃過”系列、“仿宋·石·千里江山”系列，題材涉及人物、動物、風景、建筑、石雕、家具等，向公眾呈現(xiàn)了當代寧波具象寫實繪畫的新成果以及畫家獨有的圖示與觀念。

本次展覽為中共寧波市委宣傳部專項支持的寧波市文藝人才培養(yǎng)扶持項目。展覽將持續(xù)至8月29日。

矢志不渝的藝術(shù)之路

在中國美術(shù)館辦個展，對一名畫家，特別是一名美術(shù)教師來說是一件夢寐以求的事情。金華祥既是畫家，同時還是寧波市鄞江中學美術(shù)教師，在中國美術(shù)館舉辦個人油畫展——“靜音·姿態(tài)”，堪稱是寧波市基礎教育領域內(nèi)“第一人”。對于此次畫展，寧波市教育局和鄞江中學有關(guān)負責人表示，這次畫展既代表鄞江中學美術(shù)老師的藝術(shù)水準，也代表寧波美術(shù)教師的藝術(shù)水準。

從杭州師范大學畢業(yè)后，金華祥一直從事美術(shù)教育與創(chuàng)作，矢志不渝地走藝術(shù)之路。在大學讀美術(shù)教育專業(yè)期間，他兼修繪畫各科，從水墨到油畫再到其他媒介均有涉獵，打下對各類藝術(shù)的深厚基礎。參加工作后，金華祥還于2003年至2004年在上海油畫雕塑院高級創(chuàng)作研修班師從俞曉夫深造學習。上海師范大學美術(shù)學院院長、中國油畫學會常務理事俞曉夫回憶說：“當時我去他在寧波工作的學校，一大群老師里，我挑了他，因為他很有想法，有一個很獨特的、悶悶的，但又很幽默的個性?！?007年，金華祥北上中國藝術(shù)研究院寫實繪畫工作室學習，后又在上海師大攻讀油畫研究生，還曾訪學于德國、意大利、希臘、日本、保加利亞等國，這些經(jīng)歷讓他對具象寫實繪畫進行了一次次更為深入的梳理和提煉運用。“作為一名藝術(shù)創(chuàng)作者，首先應具備堅強的意志力，同時還要通過多元的學習，不斷提升自我。”金華祥說。

各藝術(shù)門類中，金華祥最喜歡油畫，特別是對具象繪畫情有獨鐘。2010年以來，他多次參加全國性油畫展，并屢屢獲獎。2013年，他的《祈福-Ⅰ》獲全國油畫作品展優(yōu)秀獎，這是該展覽的最高獎；2015年，他的《拼圖時代·瑞獸》入選首屆全國綜合材料繪畫雙年展；他還在寧波、杭州等地舉辦過多次個人油畫展，頗受業(yè)內(nèi)好評。

“面對鄉(xiāng)土大地和生活世界，金華祥用自己的繪畫方式與言說方式，從自身的生命經(jīng)驗出發(fā)，一次次地轉(zhuǎn)化、蝶變，展示了他對于事物、對時間的深度關(guān)注，對生命和世界的認識與喟嘆?！闭憬∶绤f(xié)副主席、秘書長王敏杰認為，在這個圖像泛濫、人工智能無限生發(fā)以及人機合體的讀圖技術(shù)時代，金華祥以其內(nèi)斂而深沉的繪畫品質(zhì)，顯示出一種無言的力量，使人在寂靜中感受到一種內(nèi)心的轟鳴。

由物及心的具象寫實

對金華祥的作品，俞曉夫這樣評價說：“畫風是具象的，精雕細刻，形式是當代的，注重設計。”本次在中國美術(shù)館舉辦的“靜音·姿態(tài)”金華祥油畫展，一共展出了他創(chuàng)作的“祈?！毕盗小ⅰ澳隆毕盗?、“劃過”系列、《仿宋·石·千里江山》系列及其它油畫，共計30多幅作品。無論是人物、馬、建筑、石、家具，都因為能夠打動自己才成為所畫之物，他捕捉這些物象在瞬間的精準狀態(tài)，進而折射自己的心靈訴求。正如他自己所說，他的作品強調(diào)圖式性和精神性，自己的作品首先要符合自己的個性。

“對寫實技術(shù)的探求是中國近百年來繪畫變革的一支主脈，對于以寫意為主的歷史傳統(tǒng)來說，它一直是一個能力與觀念的挑戰(zhàn)?！敝醒朊涝好佬g(shù)館副館長王春辰認為，金華祥既借用歐洲古典樣式，又吸收中國當代的表現(xiàn)形式，在繪畫語言上磨礪自己，逐步學到了寫實技法的精要。

《穆》是一系列以馬為題材創(chuàng)作的作品。金華祥創(chuàng)作的馬，神態(tài)不一，但都安靜祥和。朋友看到他的作品會說:“你畫的畫很靜。”其實就如畫家本人的性格。王春辰評價金華祥的畫是“由物及心”“相由心生”。“比如他創(chuàng)作的《祈?！废盗凶髌罚怀鰪娬{(diào)了畫面中人物個體的姿勢，以及這個動作瞬間表現(xiàn)出來的人物神態(tài)表情。畫面中的人物幾乎沉浸在自己獨立的精神空間，而這種作品無疑會讓觀者對畫面有交互，形成某種觸點而產(chǎn)生心理感受。他畫的《穆》系列作品，同樣也是講究具象寫實繪畫中主題物的形狀姿態(tài)，讓其形成扁平圖形化，而突出馬靜止瞬間的神態(tài)，這也是一種擬人化的表達，讓觀者產(chǎn)生遐想?！?/p>

“靜音·姿態(tài)”這個主題，恰如其分地概括了金華祥油畫作品的特點。

古今東西之間的文化思考

近年來，金華祥開始反思和探索古今之間和東西方之間視覺文化的關(guān)系，在題材選擇上、在文化元素的刻畫上開始做新的嘗試，《仿宋·石·千里江山》系列便由此產(chǎn)生。

本次展覽所展出的30余幅油畫作品，題材以人物、動物、風景、石雕、家具為主，其中石雕、家具等恰是金華祥喜愛的藏品。金華祥喜歡古石雕，乃至于“無石不歡”。一有時間他就會去古玩市場看各種石頭，遇到喜歡的就淘來，各種各樣的石雕收集了“滿滿當當一屋子”，還對它的年代、用途、文化寓意等進行研究。

金華祥這樣說道：“通過油畫這一載體去記錄它們，也讓我更加熱衷于藝術(shù)創(chuàng)作。因為我覺得能夠把繪畫和收藏兩個最大的興趣結(jié)合一起，這是非常能觸動心靈的一件快事，甚至可以達到事半功倍的效果?！蓖醮撼揭舱J為，金華祥對古物的研究對他的藝術(shù)創(chuàng)作會產(chǎn)生潛移默化的影響。在《仿宋·石·千里江山》系列里，畫家將中國假山石、家具、石雕等非常具象地畫出來，另一側(cè)卻是色彩單純、結(jié)構(gòu)簡單的抽象畫，兩者形成強烈的畫面風格對比，其背后體現(xiàn)的是一種由古今東西之間跨界的文化思考。

金華祥曾說，他喜歡石雕，是因為它一方面有著人工的鑿痕，承載了工匠的智慧和精神，另一方面又有著歲月沉淀，是滄桑的記憶。這次展覽也可說是他隨著藝術(shù)經(jīng)歷、年齡的增長的一次階段性成果。

“藝術(shù)創(chuàng)作除了要用心、專心，還應與時俱進、不斷創(chuàng)新。我喜歡與具象的、抽象的、當代的藝術(shù)家以及收藏家互動交流，唯有這樣才可以讓藝術(shù)的火花相互碰撞、開闊眼界，最終讓自己的寫實作品能顯現(xiàn)出獨有的圖示和觀念?！苯鹑A祥說。